课程简介
我们建立的水彩画在线精品课程实际上是以课程组的形式出现的，包括水彩静物、水彩风景写生、水彩人物。课程目录里将水彩画概述和技法部分单列出来，便于学习者学习和掌握，但在课程大纲里将此部分放在了静物写生课程前面，在进行静物写生课程前先完成这一段，这也是课程负责人从多年教学经验出发而有意设计的。每个课程都有理论、技法视频讲述和演示，特别是在静物写生、风景写生、人物写生课程里，从不同题材、不同画法进行演示，让学员们较为全面的了解、掌握水彩画。该课程信息涵盖量大、内容丰富、结构合理、条理清晰，颗粒化的课程结构形式便于学习者利用零散时间进行学习。课程除视频课程外还单独设立了作品欣赏页面（教师作品和学生优秀作品），为学员学习提供参考；设立了参展、获奖证书展示页面，用以展示近几年课程教学的成果。
课程大纲
第一章 水彩画概述
1.1 西方文艺复兴时期的水彩画
1.2 工业革命促使英国水彩画发展
1.3 十九世纪英国水彩画的鼎盛时期
1.4 西方现代水彩画
1.5 中国早期水彩画萌芽
1.6 中国水彩画前期基础的奠定
1.7 中国水彩画发展期与现状
1.8 水彩画的特点
1.9 水彩画的艺术形式
第二章 水彩画的材料与工具
2.1 水彩画材料的性能与特点
2.2 水彩画的工具
第三章 色、笔、水的用法
3.1 调色与用笔
3.2 水的运用与效果
第四章 水彩画技法
4.1 直接画法
4.2 间接画法
4.3 技法在风景写生中的实际应用
第五章 水彩静物写生
5.1 水彩静物与水粉静物的关系
5.2 决定画面空间的因素
5.3 色彩关系的观察与处理
5.4 画面的节奏
5.5 水彩静物写生步骤
第六章 水彩静物写生示范
6.1 静物写生（一）
6.2 静物写生（二）
第七章 水彩风景写生
7.1 如何选景
7.2 画面构图与取舍
7.3 色彩归纳与主观处理
7.4 决定画面空间的因素
7.5 画面的节奏
7.6 水彩风景写生步骤
第八章 水彩风景写生示范
8.1 风景写生（一）
8.2 风景写生（二）
第九章 水彩人物写生
9.1 水彩头像写生要点
9.2 头部的基本结构与形体关系
9.3 人物写生中的色彩
9.4 个性的语言和特殊的形式感
9.5 水彩头像写生步骤
第十章 水彩人物写生示范
10.1 人物写生（一）
10.2 人物写生（二）
第十一章 水彩作品解析
第十二章 教师创作展示
12.1 风景创作
12.2 人物创作
第十三章 学生成果展示
13.1 学生作品展示
13.2 教学成果
1.1 西方文艺复兴时期的水彩画
1.2 工业革命促使英国水彩画发展
1.3 十九世纪英国水彩画的鼎盛时期
1.4 西方现代水彩画
1.5 中国早期水彩画萌芽
1.6 中国水彩画前期基础的奠定
1.7 中国水彩画发展期与现状
1.8 水彩画的特点
1.9 水彩画的艺术形式
第二章 水彩画的材料与工具
2.1 水彩画材料的性能与特点
2.2 水彩画的工具
第三章 色、笔、水的用法
3.1 调色与用笔
3.2 水的运用与效果
第四章 水彩画技法
4.1 直接画法
4.2 间接画法
4.3 技法在风景写生中的实际应用
第五章 水彩静物写生
5.1 水彩静物与水粉静物的关系
5.2 决定画面空间的因素
5.3 色彩关系的观察与处理
5.4 画面的节奏
5.5 水彩静物写生步骤
第六章 水彩静物写生示范
6.1 静物写生（一）
6.2 静物写生（二）
第七章 水彩风景写生
7.1 如何选景
7.2 画面构图与取舍
7.3 色彩归纳与主观处理
7.4 决定画面空间的因素
7.5 画面的节奏
7.6 水彩风景写生步骤
第八章 水彩风景写生示范
8.1 风景写生（一）
8.2 风景写生（二）
第九章 水彩人物写生
9.1 水彩头像写生要点
9.2 头部的基本结构与形体关系
9.3 人物写生中的色彩
9.4 个性的语言和特殊的形式感
9.5 水彩头像写生步骤
第十章 水彩人物写生示范
10.1 人物写生（一）
10.2 人物写生（二）
第十一章 水彩作品解析
第十二章 教师创作展示
12.1 风景创作
12.2 人物创作
第十三章 学生成果展示
13.1 学生作品展示
13.2 教学成果